Cinéma

« Norma Rae » de Martin Ritt (1979)
La projection de ce film dans mon cinéma de quartier (entrée libre, excusez du peu) ne surgissait pas de nulle part, mais s’inscrivait dans le prolongement de conférences organisées par les Archives Municipales sur le thème du travail des femmes à Saint-Ouen, « Elles ont fait la Ville ». Autant lever le suspens tout de suite, ces conférences ont été interrompues par la nouvelle majorité municipale, ce qui a fait dire à une spectatrice « si je comprends (…)

Something Deep and Dark
Il va peut-être falloir revoir son palmarès des meilleures séries de tous les temps. Les « Sopranos » ont longtemps tenu le dessus du panier, mais avec la première saison de « True Detective », voila qu’est arrivé sur nos écrans une œuvre synthétisant le meilleur de ce qu’un tel format peut apporter.
S’inscrivant dans l’air du temps, la série est policière, et peut se résumer ainsi : la Louisiane, en 1995, deux policiers œuvrent à la résolution d’un meurtre de (…)

Who’s your Daddy ?
Le dernier film du jeune prodige québécois conjugue l’intensité des films de Cassavetes et la flamboyance de ceux d’Almodovar, rien que ça. Le jeune cinéaste y ajoute pertinemment une acuité contemporaine, notamment dans le format d’écran choisi : toujours un rectangle, mais inversé, resserré vers le centre, allongé vers le haut : la vie vue par un I-phone (une sorte de 1:1 en somme). Cela pourrait être un truc grossier, une fausse bonne idée pour faire moderne, il n’en (…)

The Real Thing
En entrant, on est immédiatement agressé par l’odeur d’huile de friture de même que par la musique diffusée dans le hall qui, de cet art, n’a que le nom. Sale, bruyant et cher, bienvenue dans le multiplexe Pathé Wepler (Place de Clichy). Aller au cinéma « normal » serait donc devenu une punition, on se demande comment les gens acceptent d’être traités ainsi. Non, le cinéma d’art et d’essai de quartier n’est pas un luxe, il est une évidente nécessité.
Cet enfer (…)

A quel moment cesse-t-on de boire pour apprécier le vin, mais pour n’en apprécier que l’euphorie qu’il produit, la joie de s’y perdre ? Qu’importe le flacon, pourvu qu’on ait l’ivresse, on en est parfois là. Il en est peut-être ainsi de certains spectacles, films ou disques qui semblent annihiler l’idée même d’esprit critique. Et puis, de toute façon, comment rester objectif lorsque l’on est autant emporté ?
Voilà un bien long développement pour en arriver à s’interroger sur la série (…)

La projection en 2014 d’un film, que dis-je d’un « classique », de Jacques Tati plonge le spectateur dans un état qui peut varier entre le ravissement et l’ennui. Vous en conviendrez sans doute, les possibilités émotionnelles sont à tout le moins larges.
Prenons par exemple ma progéniture présente le jour dit, quand l’un a adoré, l’autre a trouvé en soupirant qu’il ne se passait rien sur l’écran. L’adulte, votre serviteur donc, a pour sa part trouvé dans cette projection matière à nourrir (…)

Dans le numéro de juin de la revue So Film, le musicien Bill Callahan (SMOG) décrit la violence au cinéma comme un moyen de se faire, à peu de frais et de manière indolore, une idée de ce que serait la violence réelle et subie. Si l’envie de nous faire massacrer nous vient rarement à l’esprit, grande est notre curiosité de « voir à quoi ça ressemble quand quelqu’un éclate une bouteille sur la tête de quelqu’un d’autre ». Le cinéma peut effectivement relever de cette expérience au prix d’un (…)

Cela pourrait être totalement caricatural, je veux dire on parle quand même d’un film turc de plus de trois heures, palmé à Cannes. Qui a envie de voir ça ? A part des bobos de gauche (expression qui relève peut-être du pléonasme, quoique j’aie déjà rencontré des hipsters de droite, ce qui ne serait du coup pas forcément un oxymore).
En réalité, ce n’est pas pour se vanter, mais ces heures là, on ne les voit pas passer. La durée exceptionnelle de l’œuvre ne lui nuit pas et même bien au (…)

Plaisir de l’existence, aller voir un film dont on ne sait rien ou presque (hormis la bande-annonce), mais avec un très bon pressentiment. Faire quelque chose en étant à peu près sûr de soi, quel confort n’est-ce pas.
La soirée commence au cœur d’un mois d’août parisien qu’on qualifierait volontiers d’hivernal, sensation déplaisante qu’on s’efforce d’effacer en bonne compagnie par la dégustation de quelques tapas et d’un vin espagnol indéfini. Mais là n’est pas l’objet de ces lignes, sauf (…)

Après quelques secondes de film, on comprend que sous nos yeux un œil humain se constitue ex nihilo, sur un fond sonore obsédant (une voix, comme répétitive). Cette fabrication organique et mécanique nous amène tout de suite à l’idée que le personnage principal est une pure construction, une fiction dans la fiction, et ce n’est pas faire offense au film et à son intérêt que de révéler que nous allons en effet suivre les pérégrinations d’une extraterrestre dans une Ecosse contemporaine (…)